Евгения Тут — междисциплинарная художница.
Живёт и работает в Санкт-Петербурге.

Родилась в Ленинграде (1982). Большая часть детства прошла в Шлиссельбурге, небольшом городе на берегу Ладожского озера в устье Невы. Всегда много рисовала, также была увлечена музыкой и математикой. В детстве тайно мечтала стать художником, окончила художественную школу. Для дальнейшего обучения выбрала архитектуру, как междисциплинарную область знания. Окончила Санкт-Петербургский Архитектурно-Строительный Университет по специальности «Архитектура» (2006 г.). Работала архитектором, принимая участие в проектировании крупных объектов, таких как Новая Сцена Александринского Театра в Петербурге. Преподавала. Несколько лет посвятила изучению письменности и традиционной каллиграфии. После ряда жизненных потрясений пришла к выбору и неизбежности принятия своего пути художника.

С 2018 года ведет активную художественную практику и регулярную выставочную деятельность. Окончила Школу Родченко (2022 г.). Художница экспериментирует с различными медиумами: графикой, живописью, инсталляциями и объектами.

Магистр архитектуры, выпускница Школы Родченко («Лаборатория Трансмедиа», куратор Кирилл Савченков). Участница фестиваля Ars Electronica (2021), резидент Центра художественного производства ГЭС-2 «Своды», фонд V-A-C, Москва (2022), Номинант премии им. Сергея Курехина в номинации «Лучшее произведение современного искусства» (2023), автор соло-проекта «1024» при поддержке Limonov Art Fondation (2024) и персональной выставки «Медленные берега» в ММСИ (2025), участница основного проекта Международной Биеннале Экологического Искусства «Кожа Земли» (2025), выставочного проекта «The Elements» в Пекине (2025). Работы Евгении находятся в музейных и частных коллекциях (Государственный Русский Музей, Музей Гараж, Фонд Ru Art’s, Limonov Art Fondation и др.)

Школа Родченко «Лаборатория Трансмедиа, Современные художественные практики» (мастерская Кирилла Савченкова), Школа Родченко + Среда Обучения.

Школа интерпретации современного искусства «Paideia», Санкт-Петербург.

Изучение каллиграфии, русское и европейское письмо. Совместная работа с исследователем письменности Brody Neuenschwander. Россия, Бельгия.

Санкт-Петербургский Государственный Архитектурно-Строительный Университет (Архитектор).

2025 — «Медленные берега», Московский Музей Современного Искусства.
2025 — «Письмо – это поцелуй без губ», Екатерининское собрание, Pop-Up Gallery, СПб.
2025 — «Ветреный полдень», FUTURO Gallery, Винзавод, Москва.
2025 — «Агрегатные состояния», Space Four, Москва.
2024 — «1024», некоммерческий соло-проект совместно с Limonov Art Fondation и ярмарки современного искусства «1703», ЦВЗ Манеж, СПб.
2023 — «Notes», синтетический концерт, ЦСИ им. Курехина, СПб.
2022 — «Re.name», соло-перформанс, Name Gallery, СПб.
2022 — «Бесконечное испытание», Галерея Дверь, Арт-центр Пушкинская-10, СПб.
2022 — «Приливы» по циклу работ «Агрегатные состояния», Artist-run space B-12, СПб.
2021 — «Без очертания», FFTN.gallery, СПб.
2018 — «Stop Making Borders», выставочный зал Архитектурного института СПбГАСУ.

2025 — «The Elements», Bounded Space Gallery, Пекин.
2025 — «Кожа Земли», основной проект Международной Биеннале Экологического Искусства, Нижний Новгород.
2024 — «Индия. Созвучия», Музейно-выставочный центр, Иваново.
2024 — «Общие частности», Textura gallery, Галерее на Каширке, Москва.
2023 — Выставка номинантов Премии им. Сергея Курехина, ЦСИ им. Курехина, СПб.
2023 — «Роман о Розе», Библиотека «Нота», Санкт-Петербург.
2023 — «Передача», Музей Нонконформистского искусства, Пушкинская-10, СПб.
2022 — «Чувство города», Музей городской скульптуры, Мастерская Аникушина, СПб.
2022 — «Everplace NFT», Third Place, СПб.
2022 — «Пересборка», Арт-резиденция SHKAF, СПб.
2021 — «Yaba.box», Kunsthalle number seben, СПб.
2020 — «НЕМОСКВА», Манеж, СПб.
2020 — «Созерцатели Солнца», ННГУ имени Лобачевского, Нижний Новгород.
2020 — Ряд выставок в составе группы PARAZIT (2020-2021), Галерея Борей, СПб.